Arxiu de la ‘Polèmica 2002-2003’ Categoria

Usos i abusos de Josep Carner (II)

Juny 8, 2008

    Al fons de la disputa entre els nostres crítics de suplement hi ha, ens sembla, la col·lisió repetida entre maneres d’entendre la literatura catalana i, per tant, entre els criteris que sostenen diverses variables del cànon català. Per això, el que ens ha semblat més interessant de tota aquesta història està en relació amb les consideracions sobre el cànon segellat (o tancat) i el cànon obert que descriu Wolfgang Iser a la seva obra Las rutas de la interpretación.  

    El cànon segellat no admet cap mena d’ampliació: els textos que en formen part han estat canonitzats i no comparteixen amb ningú aquests estatus privilegiat; l’obert, en canvi, admet l’inclusió d’altres textos i, per tant, la seva canonització. Exemple del primer sería El Pentateuc; del segon, El Llibre de les Lleis, que permet la inclusió d’altres principis la peremptorietat dels quals és la mateixa que la dels que ja en formen part. Curiosament, el cànon literari sorgeix com la intersecció d’aquestes dues menes i, si bé podem dir que essencialment és obert -constantment se’n modifica el llistat, sigui afegint-hi obres de nova creació o producte d’una relectura de la tradició que la reorganitza-, la gestió de la seva autoritat opera com la d’un cànon segellat.

    ¿Què entenem per gestió de l’autoritat?  D’entrada, hem de tenir en compte que la primera noció de cànon, segons Iser, s’enllaça amb la fixació d’un corpus de textos sagrats i, per tant, han de pensar-se tan pròxims com sigui possible de la paraula divina, màxima autoritat entre totes les autoritats imaginables. Diu Iser: La canonización es un proceso de elección de textos que se convertirán en objeto de interpretación, lo que al mismo tiempo los eleva a una posición de censura respecto de otros textos cuyo estudio e interpretación incluso pueden prohibirse, debido a que la cancelación de sus pretensiones de validez contribuye a estabilizar la autoridad de los textos que se eligieron. De la misma forma que el canon no existe por sí mismo, la atribución de autoridad requiere un contraste negativo para apoyar su autenticidad”. El cànon, doncs, no pot constituir-se sense censura: l’exercici d’aquesta el reforça i l’estabilitza.

   Ara bé, no deixa de ser interessant, especialment pel tema que ens ocupa, que admetre l’autoritat exclusiva d’una sèrie determinada de textos comporti, paradoxalment, la redistribució d’aquesta mateixa autoritat entre els seus intèrprets. Diu Moshe Halbertal, citat per Iser: “El sellado del texto engendra tanto la concesión como el retiro de autoridad [...] En el momento en que se sella el texto, se retira la autoridad de los escritores del texto y se transfiere a sus intérpretes; se niega a los profetas y se premia con ella a los sabios”. Savis que obtindran un prestigi social immediat en virtud d’aquesta posició privilegiada i el poder d’imposar al text la lectura que se li suposa, segons el principi de caritat que formula lúcidament Sant Agustí i que Iser comenta en el cas de l’Eclesiastès i de la resta d’Escriptures. 

    No l’utilitzaran aïlladament. Una de les raons per al desplaçament de l’autoritat a la lectura és, segons Iser, la necessitat de traduir aquesta autoritat a la vida de la comunitat que està dissenyada per estructurar. Si traduïm aquesta idea al cànon literari -i, per tant, la laïcitzem-, descobrim la dimensió política de la crítica literària. És clar que la seva finalitat no és la de definir tots i cadascun dels aspectes de la vida dels ciutadans; tampoc la literatura ambiciona el mateix que la religió. El que comparteixen un i altre és la necessitat del mitjancer (el crític, en el nostre cas) d’apropiar-se de l’autoritat del text per autoinvestir-se en autoritat en segon grau davant de la comunitat i, des d’aquí, propugnar i censurar, en un mateix moviment interpretatiu i valoratiu, l’espectre de lectures d’aquest text. Instituir/institucionalitzar un determinat ús del llenguatge. Consolidar el cànon.

     Disputar aquest cànon, doncs, (i amb això tornem a la polèmica carneriana que, ara ho veiem, no acaba discutint el fonament de la crítica per una desviació accidental sinó perquè és prou violenta com per realitzar allò que, en principi, conté només en potència), disputar el cànon, diem, és disputar l’autoritat que ostenta el crític que llegeix aquest cànon. Per això, podem dir que la violència verbal que travessa la disputa és de naturalesa rotundament política i posa en evidència la mena d’autoritat que hi ha en joc en la valoració història d’en Carner. ¿Conseqüències? Una certa erosió de la confiança (necessària, absolutament necessària si creiem en la lectura política d’Iser de cànon i comunitat) en els nostres exègetes i, en últim terme, la denostació d’una tradició literària ja massa denostada.

    La contracara d’aquesta relació, afortunadament, és més esperançadora. Com tota figura fronterera, el crític uneix en un sentit allò que separa en un altre: si el crític posa en moviment una lectura d’un text -una concretització d’aquest text que vol ser valorativa-, el que aconsegueix no és altra cosa que la visibilització de totes les lectures potencials que el lector s’autoinvita a explorar. L’afany per acostar el text a un sentit, no fa sinó reafirmar la distància inseparable entre el text i la seva interpretació. Diu Iser: “la autoridad no descansa en exclusiva en el canon ni en la lectura; en cambio, oscila entre los dos, y esta oscilación es una indicación del inerradicable espacio entre el canon y su interpretacion [...] De este modo sale a la luz el problema central de la interpretación: a saber, que todo acto de interpretación crea un espacio liminal entre el tema por interpretar y su traducción a un registro diferente”. El que trobem esperançador d’aquesta última relació és el reconeixement i l’afirmació d’aquest espai liminal, aquest angle mort de la literatura que possibilita la lectura i la mala lectura i, amb elles, la literatura d’un futur on no faltaran, afortunadament, tantes altres ambicions canonitzadores.  

Usos i abusos de Josep Carner (I)

Juny 5, 2008

    El 18 de març de 2002, Sebastià Alzamora, en plena efervescència de l’impacte Imparable, publica un article a l’Avui titulat Josep Carner: el príncep a la picota. En aquest article, resposta a un de previ d’Hèctor Bofill, Alzamora sosté que el gran poeta noucentista ha estat tradicionalment sobrevalorat i que el seu llegat ha acabat per ser més perniciós que no pas benefactor, especialment arran de la proliferació de carneristes i de la benvinguda acrítica que han rebut. Aquesta acusació de mediocritat provoca una reacció en cadena que no ens ocuparem de consignar (podeu trobar-ne aquí una síntesi correcta, deixant-ne de banda les consideracions finals, que poden ser més o menys encertades; també, el resum de cinquanta de les respostes que van aparèixer) i que, a mesura que el debat transcendeix la qüestió literària per saltar a la sociològica, porta a diversos sectors de la crítica a explicitar les seves posicions.

    Del ball d’acusacions, contra-acusacions i panegírics en cinemascop en què s’embolica la polèmica, en traiem una sèrie d’impressions: la primera, que les reflexions sobre la crítica actual es fan sobre un humus de rancúnies (personals, gremials o corporativistes) i en funció d’una xarxa d’interessos que poc, o res, tenen a veure amb la crítica. La constel·lació d’imprecacions i desqualificacions ad hominem són el menys interessant de tota la disputa i, probablement, el que deslegitima la major part de les intervencions, tinguin o no tinguin raó en algun o altre dels seus arguments. Després, la claredat amb què els membres d’un col·lectiu es recolzen entre ells (siguin en Miquel de Palol o en Sam Abrams del costat d’Alzamora, Bofill, Forcano o Martínez Inglés, que arriben a coordinar una doble publicació en un mateix dia, sigui en Manel Ollé del costat de Guillamón o en Bru de Sala del costat d’en Guillamon i, sobretot, del d’en Bru de Sala) delimita uns corpuscles als quals cada cop és més difícil respectar-los la pressumpció d’innocència sempre que apunten referències endogàmiques. Finalment, constatem, que el poder d’influència de crítics i ressenyistes irrita moltes sensibilitats, tant a la banda dels col·legues de professió (Sam Abrams és el primer que carrega contra la tribuna d’en Julià Guilamón) com a la dels escriptors mateixos, l’atac a l’establishment crític dels quals respon a la sensació d’haver estat víctimes d’una mala lectura volgudament negativa. Ètica i estètica, altra vegada, tornen a demostrar-se indissolubles.

    La visibilització d’aquesta xarxa d’interessos té implicacions profundes, si considerem que una de les conseqüències principals de la feina del crític és la de la creació de paratextos. Entenent el paratexte genettià com el conjunt de tots els elements, discursius i visuals, que participen de les condicions de legibilitat d’una obra, hem de considerar la ressenya o el comentari crític que se’n publica -sovint en base a un volum que arriba al crític abans que a les llibreries- com una de les informacions més importants que el lector mobilitza abans i tot d’haver-se interessat per l’obra ressenyada. Després, en el cas que s’hi interessi, ja intervindràn els efectes del peritext, sigui la imatge preconcebuda que es té de la col·lecció en què es publica (no és el mateix llegir un text inclòs a la MOLU s.XX que un d’autoeditat) o siguin pròlegs, títols, faixes o tants altres signes que determinen les condicions de lectura de l’obra, però la primera impressió, generalment, cau del costat de la ressenya.

    Podem pensar que d’aquí ve l’èmfasi a denunciar el poder de les posicions de certs crítics de capçalera: reivindicar el dret a mantenir la pròpia obra lliure del prejudicis d’un crític. En l’època de la saturació d’informació, cada cop es fa més difícil una aproximació, diguem-ne verge, (diguem-ne carregada de la menor quantitat de prejudicis possible) a una obra literària; l’imperatiu d’actualitat dels suplements dels diaris accentua, justament, aquesta dificultat. Si, a això, hi sumem la necessitat d’alguna mena de criteri que orienti la fam de llibre per part d’un lector abassegat per l’excés d’oferta (una fam que no pren forma fins que no comença a encarrilar-se, a invocar interessos i pedaços d’informacions i que posa en marxa aquest procés magnífic de la gestació d’il·lusions de lectura), la quantitat de prejudicis que pot arribar a gestionar el crític pren tota la seva importància; no els gestiona tots, és clar, però sí la mena de prejudicis autoritzats que més mal poden fer a la recepció d’una obra. Una mala crítica, o una crítica percebuda com a injusta o sospitosament interessada, es torna una forma d’agressió a la qual, com sembla que es desprèn del to d’aquesta polèmica, només es pot respondre amb una agressió bessona. S’explica, doncs, la vehemència amb què es prova de desprestigiar certes figures crítiques al llarg de la polèmica comentada: demostrar-ne la parcialitat, o l’interès, n’ha d’invalidar el judici, precisament perquè fa del comentari un mitjà, i no una finalitat, únic pecat capital que no es pot permetre cap espècie de comentarista literari.